成都皮影戏

　　四川成都是我国皮影戏活动的重要地区，成都大皮影历史悠久。[清]周询在《芙蓉话旧录》中记载：“灯影戏各省多有，然无如成都之精备者”。清代中叶，成都东大街、新街、署袜街一带，皮影戏经常在各街公所、会馆、庙宇举行演出。至迟在光绪三十年，以成都为中心的皮影戏已辐射至周边少数民族地区。

　　成都皮影，又称灯影戏，是四川皮影的重要组成部分，主要分布在成都平原及其周边地区。成都灯影戏极具地方特色，其影偶高大、形象生动、表演传神、唱腔高亢、剧目丰富，它不只在造型、演出、操纵等方面都具有很高的艺术造诣、在群众中有着广泛的影响，许多精美的皮影造型作品流传在海内外各大博物馆中。

　　同时，川西皮影、川北皮影又与陕西皮影有着紧密和渊源关系。在成都附近的绵阳、阆中、南充依然还有许多农民皮影班常年在乡村为农民演出，三台县熊维生皮影班、南部县何正同皮影班、阆中县王文坤皮影班都在当地有着很高的声誉。此外，成都木偶皮影艺术剧院是成都皮影演出的基地，他们在皮影表演、影偶刻制、舞台美术与灯光设计诸方面都进行了改革的探索。

　　在成都博物院、四川大学博物馆、四川博物馆、四川省群众艺术馆、绵阳市博物馆以及一些县文化馆中，都藏有数量不等的清代和民国年间的成都皮影戏影偶，在当地聚集了一批皮影收藏者与研究学者，形成了一定的皮影艺术保护与研究氛围。

　　尤其是成都博物院的皮影藏品，涵盖了包括成都皮影在内的中国各地的皮影文物，数量众多，为研究成都皮影的形成、发展、演变历史，深入挖掘成都皮影文化内涵，传承和弘扬成都皮影，将产生十分重要的作用。

　　四川本土原有皮影，这种皮影已不可考。

　　明末清初，张献忠、刘文秀等农民起义军把湖北皮影带到川北地区。清朝康熙年间，云南皮影随着吴三桂的军队传到四川。从东部和南部进川的外省皮影，与四川原有的皮影碰撞融合，在贫穷的川北山乡形成了一种老艺人口耳相传的川北“土灯影”。清朝乾隆初年，陕西“渭南影子”从北部传入川北。川北“土灯影”和“渭南影子”在清朝嘉庆年间传入川西；咸丰年间，川西民间艺人以川北“土灯影”为基础，吸取了陕西“渭南影子”精雕细刻的优点，创作了被外国人赞誉为“最复杂的皮影”，即成都皮影。

　　建国后，尤其是上世纪50—70年代末，成都皮影得到了进一步发展，在唱腔、制作、剧目等方面都有一定的创新。

　　皮影戏在中国有上千年的历史，在现代影视出现之前，皮影戏是老百姓日常文化娱乐生活不可缺少的内容，它将中国传统的说唱艺术推向了顶峰。作为一种物质与非物质形态紧密结合的艺术形式，它所包含的文化内涵、保存的历史信息是极其丰富和不可多得的，成都皮影戏是所在地文化遗产的典型代表之一。

　　通过对成都皮影戏相关资料的收集和整理，可以看出成都皮影戏主要反映出了三个方面的内容：一是以表演艺术反映当时的一些生活生产方式，二是折射出成都本地的种种民风民俗，三是侧面反映出当时的社会政治状况。

　　成都皮影戏是四川皮影戏中最具地方特色、最有代表性的皮影戏类，民间艺人习称为“成都京灯影”，实际上成都皮影戏比北京的滦州皮影更为精美，是一种复杂、精美、相当成熟的皮影戏，其特征主要有0：一是结构复杂、比例匀称，操纵灵活、表演生动；二是雕刻设计，仿自川剧，图案装饰，简练精细；三是人数较多，分工协作，自提自唱，唱做结合。

　　成都皮影戏曾是广泛流传于成都平原、川西坝子民间的一种古老而独具特色的民间艺术，是一门具有广泛影响和百姓喜闻乐见的艺术形式。几百年来，成都皮影文化深深影响了川西坝子民间艺术，在本土艺术发展史中占有十分重要的地位。成都皮影戏在我国皮影戏种类中，独树一帜，具有十分鲜明的艺术特色，是我国几大皮影戏流派中的重要一支，其独特的人物造型、高昂的唱腔和精细的制作，形成了成都皮影戏大气、细腻兼而有之的艺术风格，并与地方戏曲形成了完美的结合，艺术成就深得皮影及艺术史家的赞誉，具有极高的艺术价值。成都皮影戏是成都地方艺术形式和非物质文化遗产的典型代表之一，对成都皮影戏进行抢救、保护、传承和发展，对于弘扬优秀传统文化，保护民间文化遗产，具有十分重要的现实意义。

　　信息来源：成都市非物质文化遗产保护中心